Дистинкты образа
Журнал «KANT: Social Sciences & Humanities Series» №2(22) 2025 [стр. 2-8]
DOI: 10.24923/2305-8757.2025-22.1
Ключевые слова: Жан-Люк Нанси; образ и дистинктивное; культурная трансформация; изображение; визуальное; портрет
Вступительное слово к переводной версии. "L'image-le distinct" Жан-Люка Нанси впервые был опубликован в выставочных каталогах художественного музея в Дюссельдорфе (1999) и художественной галереи Тейт Ливерпуль (2000) на немецком и английском языках. Год спустя "L'image-le distinct" вышел на страницах французского издания "La Part de l'oeil" (№ 17-18). В 2005 году он был напечатан вместе с другими научными эссе, среди которых "Запретное изображение" и "Жуткий пейзаж", а также "Образ и насилие", под обложкой сборника "Основы образа" [1] (The Ground of the Image).
Образы – питательная среда воображения, и как следствие фактор развития и трансформации мира, когда идеи и грёзы о предстоящих изменениях воплощаются в то, что можно увидеть и к чему можно прикоснуться. Под давлением образа меняются формы вещей и их предназначение, что делает визуально-акустическое более могущественным и властным, а искусство – отражением напряженной работы по поиску новых образов, которые в последствие будут вживлены в "социальную ткань" как действующие механизмы. Одним из таких механизмов стал интернет, позволяющий образам завладевать вниманием быстрее и эффективнее, уверенно меняя при этом восприятие глубины, объема, веса, формы вещей, расстояния, на которое они удалены, и времени, в котором они пребывают. На плоскости экрана все вещи функционально фрустрированы и представляют цифровые копии себя. В отличие от вещей, образы, не обладающие другим воплощением, кроме экранной проекции, оказываются в более выгодной позиции. Их обилие, скорость вращения и сила их воздействия актуализируют проблему, к которой Жан-Люк Нанси обращается в своем эссе и которым открывается книга, посвященная восприятию образов.
В предисловие к русскоязычной версии хотелось бы обратить внимание на название эссе. Оно адаптировано по звучанию, поэтому несколько отклоняется от дословного воспроизведения. Исследовательский объектив Нанси направлен не только на то, почему образ волнует и захватывает воображение зрителя, но в большей степени обращен к природе образа – его "дистинкту". В дистинкт [distinct] образа, предположительно, Нанси вкладывает смысл инстинкта [instinct] хищника, пленяющего, обольщающего, соблазняющего и применяющего силу, вторгающегося внезапно или обманным путем [2, c. 89-91], и в итоге несущего с собой беспорядок, смятение и угрозу. Под дистинктивным – как характерной особенностью природы образов – Нанси подразумевает несходство и отличие, отделенность и отдаленность образа от вещи. Исходя из этого, разбор механизма и условий воздействия начинается с мотива связи с миром сакрального, неприкосновенного, незримого и не оче-видного, всего того, что держится "особняком от мира вещей" и "на расстоянии" от созерцающего.
Следующий немаловажный мотив, на котором Нанси ставит акцент, это "сила как совокупность энергии, давления или интенсивности", позволяющая образу вращаться и трангрессировать. Обращение к понятию трангрессии в значении перехода непреодолимой границы призвано здесь, чтобы отразить пересечение со смыслосодержанием жертвоприношения, которое делает зримым переход и превращает незримое в зримое, позволяет образу воплощаться.
Наконец, третий мотив можно представить, как способ коммуницирования, благодаря которому образу удается удерживать внимание, – эмоциональный эффект. Способность к трансформации, связанная с бесплотностью, допускающая отступление от границ возможного, делает образ более впечатляющим, резонирующим и напряженным, проникающим глубже и запечатлевающимся сильнее, чем может себе позволить любая вещь, несмотря на ее тактильность и материальность.
Таким образом, эссе Нанси затрагивает ряд важных вопросов, относящихся к власти визуального, и провоцирует обратиться к аспектам информационной перегрузки, контроля над человеческой эволюцией и проблеме подобных эффектов "жизни на скорости", чтобы решить задачу: мы манипулируем образами и образы нами. Культура как эпидемия представлений напрямую зависит от силы воображения, поскольку все представления рано или поздно находят воплощение. Из чего следует, что с наступлением эпохи новой видимости, где образы дистинктивно захватывают всё больше внимания к себе, воображение делает человека не только могущественным, но и уязвимым в мире, пропитанном коллективными грезами о составляющих счастья.
1. Nancy J.-L. The image – The distinct // In book: The Ground of the Image / trans. Jeff Fort. – New York: Fordham University Press, 2005. – 176 р. – Pp. 1-14.
2. Григорьева М.А. Визуальные образы у Поля Вирильо, Маршалла Маклюэна и Жан-Люка Нанси как подрывной механизм в устройстве современного мира // Концепт: философия, религия, культура. – 2024. – №8(3). – С79-96. https://doi.org/10.24833/2541-8831-2024-3-31-79-96
The image – The distinct
Keywords: Jean-Luc Nancy; image and the distinctive; cultural transformation; image; visual; portrait
Images are the breeding ground of the imagination, and as a result, a factor in the development and transformation of the world, when ideas and dreams of upcoming changes are embodied in something that can be seen and touched. Under the pressure of the image, the forms of things and their purpose change, which makes the visual-acoustic more powerful and commanding, and art - a reflection of the intense work on the search for new images, which will subsequently be implanted into the "social fabric" as active mechanisms. One of these mechanisms has become the Internet, allowing images to capture attention faster and more effectively, confidently changing the perception of depth, volume, weight, shape of things, the distance to which they are removed, and the time in which they exist. On the plane of the screen, all things are functionally frustrated and represent digital copies of themselves. Unlike things, images, which do not have any other embodiment than screen projection, are in a more advantageous position. Their abundance, speed of rotation and the force of their impact actualize the problem that Jean-Luc Nancy addresses in his essay and which opens a book dedicated to the perception of images.
In the preface to the Russian-language version, I would like to draw attention to the title of the essay. It is adapted in sound, therefore it deviates somewhat from the literal reproduction. Nancy's research objective is aimed not only at why the image excites and captures the viewer's imagination, but is also addressed to a greater extent by the nature of the image - its "distinct". In the distinct of the image, Nancy presumably invests the meaning of the instinct of a predator, captivating, seducing, tempting and using force, invading suddenly or deceitfully [2, p. 89-91], and ultimately bringing with it disorder, confusion and threat. By distinctive - as a characteristic feature of the nature of images - Nancy means dissimilarity and difference, separation and remoteness of the image from the thing. Based on this, the analysis of the mechanism and conditions of influence begins with the motive of connection with the world of the sacred, inviolable, invisible and not obvious, everything that is kept "apart from the world of things" and "at a distance" from the contemplator.
The next important motive that Nancy emphasizes is "force as a combination of energy, pressure or intensity" that allows the image to rotate and transgresse. The appeal to the concept of transgression in the sense of crossing an insurmountable boundary is intended here to reflect the intersection with the meaning of sacrifice, which makes the transition visible and turns the invisible into visible, allowing the image to be embodied.
Finally, the third motive can be imagined as a way of communicating, thanks to which the image manages to hold attention – an emotional effect. The ability to transform, associated with incorporeality, allowing a retreat from the boundaries of the possible, makes the image more impressive, resonant and intense, penetrating deeper and imprinting itself more strongly than any thing can allow itself, despite its tactility and materiality.
Nancy's essay thus raises a number of important questions about the power of the visual and provokes us to address aspects of information overload, control over human evolution and the problem of similar effects of "life on speed" in order to solve the problem: we manipulate images and images manipulate us. Culture as an epidemic of representations depends directly on the power of imagination, since all representations sooner or later find embodiment. It follows that with the advent of the era of new visibility, where images differentially capture more and more attention to themselves, imagination makes man not only powerful but also vulnerable in a world saturated with collective dreams about the components of happiness.