Воплощение скульптурных форм в музыкальном содержании (на примере сюиты Н.В. Кошелевой "Женские портреты" по скульптурам С.Д. Эрьзи)

Журнал «KANT: Social Sciences & Humanities Series» №1(21) 2025 [стр. 110-117]

DOI: 10.24923/2305-8757.2025-21.15

Авторы: Гулая Татьяна Николаевна, кандидат культурологии, доцент кафедры Народной музыки, Институт национальной культуры, Национальный исследовательский Мордовский государственный университет им. Н.П. Огарёва, Саранск

Ключевые слова: С.Д. Эрьзя; скульптурная форма; музыкальное содержание; Н.В. Кошелева; цикл "Женские портреты"; женский архетип; мордовская традиционная культура.

Цитировать: Гулая Т.Н. Воплощение скульптурных форм в музыкальном содержании (на примере сюиты Н.В. Кошелевой "Женские портреты" по скульптурам С.Д. Эрьзи) // KANT: Social science & Humanities. – 2025. – №1(21). – С. 110-117. EDN: VAAJVM. DOI: 10.24923/2305-8757.2025-21.15

Статья посвящена анализу сюиты Нины Васильевны Кошелевой "Женские портреты", созданной под впечатлением от скульптур выдающегося советского и российского творца Степана Дмитриевича Нефёдова (Эрьзи), уроженца Мордовии. Работа приурочена к 65-летней годовщине смерти Эрьзи. Актуальность статьи связана с обращением к творческому наследию яркого представителя национальной мордовской композиторской школы, чьи произведения созданы на основе мокшанского фольклора. Цель исследования - выявить специфику воплощения композитором скульптурных форм в музыкальном содержании пьес цикла. В работе рассмотрен ряд аспектов, которые не затрагивались в работах других авторов, изучавших творчество Кошелевой и сюиту "Женские портреты". Речь идет, в частности, о музыкальной форме пьес, составляющих цикл, и ряде художественных приемов, с помощью которых композитор воплощает в музыке скульптурные формы. В результате исследования выявлено, что наряду с использованием принципов музыкального мышления мордовского народа, композитор применяет трехчастную форму, не характерную для традиционной музыки, которая символизирует смысловую и конструктивную завершенность скульптур. Показано также, как сокровенный мир Кошелевой, женщины и матери, влияет на выбор конкретных скульптурных форм и музыкально-художественных приемов, отражающих пространственные образы в звуках.

скачать

Литература:
1. Бахтизина Д.И. Философский анализ онтологической истинности музыки: дисс. … д-ра филос. наук / Д.И. Бахтизина. – Уфа, 2012. – 311 с.
2. Бузский М.П. Музыкальная форма в регулировании и конструировании социальных коммуникаций / М.П. Бузский // Вестник Волгоградского государственного университета. – 2014. – №1(21). – Сер. 7, Философия. – С. 21-31.
3. Воробьев И.С. Многомерность как методологическая основа анализа музыкальных произведений / И.С. Воробьев // Вестник Саратовской консерватории. Вопросы искусствознания. – 2018. – №2. – С.75-78.
4. Гливинский В.В. Слушатель – произведение как двуединая основа морфологического анализа музыки / В.В. Гливинский // Музыковедение. – 2024. – №1. – С. 3-10.
5. Грачева Т.В. Программность как ключ к идентификации знаков и кодов музыкального сочинения / Т.В. Грачева // Вестник Челябинского государственного университета. – 2009. – №35(173). – С. 168-172.
6. Исаева С.А. Образ "фольклорного фортепиано" в творчестве композиторов Мордовии / С.А. Исаева // Регионология. – 2011. – №2. – С. 301-303.
7. Лотман Ю.М. Семиосфера / Ю.М. Лотман. – СПб.: Искусство-СПб, 2000. – 704 с.
8. Молоствова И.Е. Пластические миры мордовского композитора Н.В. Кошелевой / И.Е. Молоствова // Регионология. – 2013. – №4. – С. 315-316.
9. Орлов Г.А. Древо музыки / Г.А. Орлов. – СПб.: Композитор*Санкт-Петербург, 2005. – 440 с.
10. Радзецкая О.В. Истоки творчества мордовского композитора Н.В. Кошелевой / О.В. Радзецкая // Регионология. – 2014. – №1. – С. 179-190.
11. Радзецкая О.В. Мордовский композитор Н.В. Кошелева: контексты творчества / О.В. Радзецкая // Развитие образования. – 2019. – №4(6). – С. 77-79.
12. Радзецкая О.В. Музыкальное искусство Мордовии как этнокультурный феномен: автореф. дисс…. д-ра искусствоведения / О.В. Радзецкая. – Саранск, 2014. – 55 с.
13. Радзецкая О.В. Сокровенный мир в системе музыкального общения и самовыражения / О.В. Радзецкая // Известия Самарского научного центра Российской академии наук. – 2013. – Т. 15, №2(4). – С. 1102-1105.
14. Шахназарова Н.Г. Феномен национального в зеркале композиторского творчества (Россия – Армения). Очерки / Н.Г. Шахназарова. - М.: Комкнига, 2007. – 224 с.

The embodiment of sculptural forms in musical content (based on the example of N.V. Koshelova's suite "Women's portraits" after sculptures by S.D. Erzya)

Authors: Gulaya Tatyana Nikolaevna, PhD of Cultural studies, Associate Professor, Institute of National culture, National Research Mordovian State University named after N.P. Ogarev, Saransk

Keywords: S.D. Erzya; sculptural form; musical content; N.V. Kosheleva; cycle "Women's portraits"; female archetype; Mordovian traditional culture.

The article is devoted to the analysis of Nina Vasilievna Kosheleva's suite "Women's Portraits", created under the impression of the sculptures of the outstanding Soviet and Russian creator Stepan Dmitrievich Nefedov (Erzi), who was born in Mordovia. The work is dedicated to the 65th anniversary of Erzi's death. The relevance of the article is connected with the appeal to the creative heritage of a prominent representative of the national Mordovian school of composition, whose works were created on the basis of Moksha folklore. The purpose of the study is to identify the specifics of the composer's embodiment of sculptural forms in the musical content of the plays in the cycle. The work examines a number of aspects that were not touched upon in the works of other authors who studied the work of Kosheleva and the suite "Portraits of Women". We are talking, in particular, about the musical form of the pieces that make up the cycle, and a number of artistic techniques with the help of which the composer embodies sculptural forms in music. As a result of the study, it was revealed that, along with using the principles of musical thinking of the Mordovian people, the composer uses a three-part form, which is not typical for traditional music, which symbolizes the semantic and constructive completeness of the sculptures. It is also shown how the innermost world of Kosheleva, a woman and a mother, influences the choice of specific sculptural forms and musical and artistic techniques that reflect spatial images in sounds.