Этапы развития современного сценического танца в XX веке

Журнал «KANT: Social Sciences & Humanities Series» №3(19) 2024 [стр. 43-50]

DOI: 10.24923/2305-8757.2024-19.7

Авторы: Шмаков Александр Александрович, аспирант, Омский государственный университет им. Ф.М. Достоевского, Омск

Ключевые слова: танец; сценический танец; современный танец "модерн"; танец "постмодерн"; contemporary dance; социокультурный контекст.

Цитировать: Шмаков А.А. Этапы развития современного сценического танца в XX веке // KANT: Social science & Humanities. – 2024. – №3(19). – С. 43-50. EDN: GOLLVV. DOI: 10.24923/2305-8757.2024-19.7

Актуальность изучения сценического танца заключается в том, что на его эволюцию повлияли не только факторы, связанные с усовершенствованием физических возможностей человека, техники его тела, но главным образом - социокультурные процессы, накладывающие отпечаток на форму и содержание сценического танца. Поэтому сценический танец, как и любой вид искусства, отражает дух времени. Цель исследования заключается в рассмотрении сценического танца XX века и выделении трех этапов его развития. В качестве методов исследования использовались методы сравнения, обобщения, анализа и синтеза. В результате выявлены три этапа современного сценического танца в XX веке: танец "модерн", танец "постмодерн" и "contemporary dance".

скачать

Литература:
1. Балет: энциклопедия / гл. ред. Ю.Н. Григорович. – М.: Советская энциклопедия, 1981. – 623 с.
2. Бейнс С. Терпсихора в кроссовках. Танец постмодерн / Салли Бейнс. – М.: Арт Гид, 2018. – 312 с.
3. Белобратов А.В. Эпоха модерна: границы и поименования //Семиотические исследования. – 2021. – Т. 1, №1. – С. 33-41.
4. Блок Л.Д. Классический танец: История и современность / вс. ст. В.М. Гаевского. – М.: Искусство, 1987. – 556 с.
5. Борисенко Е. Тело современного танца // ТЕАТР. – 2015. – №20. – С. 136-143.
6. Гердт О. Contemporary dance: история трех смертей // ТЕАТР. – 2015. – №20. – С. 12-37.
7. Каннингем М. "Гладкий, потому что неровный…" / под ред. Жаклин Лешев / Мерс Каннингем. – М.: Арт Гид; Музей современного искусства "Гараж", 2019. – 240 с.
8. Кляйн Г. Танц-театр Пины Бауш: искусство перевода / Г. Кляйн. – М.: Индивидуум, 2021. – 448 с.
9. Козонина А. Странные танцы. Теории и истории вокруг танцевального перформанса в России / Анна Козонина. – М.: Музей современного искусства "Гараж", 2021. – 244 с.
10. Красовская В.М. Западноевропейский балетный театр: очерки истории: от истоков до середины XVIII века. – М.: Искусство, 1969. -295 с.
11. Курюмова Н.В. Современный танец в культуре XX века: смена моделей телесности: учебное пособие / Н.В. Курюмова. – 3-е изд., стер. – СПб.: Планета музыки, 2022. – 208 с.
12. Мирзеханов В.С. XIX век в мировой истории (к выходу V тома "Всемирной истории") / В.С. Мирзеханов // Новая и новейшая история. – 2015. – №4. – С. 3-19.
13. Морина Л.П. Мифологическое пространство танцевальной образности. – СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2004. – 150 с.
14. Никитин В.Ю. Танец как социокультурный феномен. Три лика Терпсихоры / В.Ю. Никитин // Вестник МГУКИ. – 2014. – №6(62). – С. 292-298.
15. Сироткина И.Е. Танец: опыт понимания. Эссе. Знаменитые хореографические постановки и перфомансы. Антология текстов о танце / И.Е. Сироткина. – М.: СПб.: Бослен; Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2020. – 256 с.
16. Сироткина И.Е. Свободный танец в России: История и философия / И. Е. Сироткина. – М.: Новое лит. обозрение, 2021. – 424 с.
17. Суриц Е.Я. Балет и танец в Америке: Очерки истории / Гос. Институт искусствознания Министерства культуры и массовых коммуникаций РФ; Институт танца (Екатеринбург). – Екатеринбург: Изд-во Урал. ун-та, 2004. – 392 с.
18. Хлопова В. Американский танец XX века: зачем Терпсихора надела кроссовки // ТЕАТР. - 2015. - №20. – С. 70-83.

Stages of development of modern stage dance in the 20th century

Authors: Shmakov Alexandr Alexandrovich, Postgraduate student, Dostoevsky Omsk State University, Omsk

Keywords: dance; stage dance; modern dance; modern; postmodern; stages of development; sociocultural context.

The relevance of the study of stage dance lies in the fact that its evolution was influenced not only by factors related to the improvement of a person's physical capabilities and body technique, but mainly by sociocultural processes that leave an imprint on the form and content of stage dance. Therefore, stage dance, like any art form, reflects the spirit of the times in its works. The purpose of the study is to examine stage dance of the 20th century and highlight three stages of its development. Methods of comparison, generalization, analysis and synthesis were used as research methods. As a result, three stages of modern stage dance in the 20th century were identified: modern dance, postmodern dance and contemporary dance, in accordance with external sociocultural processes and internal trends of dance.