Сентиментализм в портретной живописи первой трети XIX века

Основной задачей статьи является рассмотрение портретного жанра 1800-1820-х гг., в котором достаточно заметно элегическое настроение; для этого явления использован традиционный в искусствознании термин "сентиментализм". Делается вывод, что "улыбчивая живопись" существовала не только в 1790-е годы (прежде всего в произведениях В.Л. Боровиковского), но и в первой трети XIX в., хотя в это время более не являлась мейнстримом. Особенно отчетливо сентименталистская линия в искусстве снова начинает звучать в 1810-е годы. Востребованными являются работы К. Барду, П. Барбье и А.Ф. Лагрене, Б.-Ш. Митуара и других мастеров. При этом, в указанный период сентиментализм вобрал в себя новые черты портретного жанра – простоту и естественность. В статье подробно рассматриваются 1820-е гг., когда это направление снова становится заметным среди портретных идей. Чувствительное настроение стало настолько серьезной тенденцией, что отозвалось даже в творчестве крупнейших мастеров этого десятилетия: О.А. Кипренского, А.Г. Венецианова и В.А. Тропинина. В этом контексте по-новому воспринимаются крестьянские образы Венецианова, "золотошвейки" и "кружевницы" Тропинина, некоторые произведения Кипренского и в том числе его знаменитый автопортрет в полосатом халате (1828, ГТГ). Высказывается предположение о том, что в созданном Кипренским образе заключена ирония по отношению к зрителю и господствовавшей тогда моде на "чувствительное". Малая разработанность темы сентиментализма в отечественном искусствознании, на наш взгляд, делает настоящее исследование актуальным и перспективным для дальнейшего изучения.